展览设计活动对艺术的影响

展示设计活动或设计作品也成为艺术家创作的借鉴其至模仿的对象。毕竟，艺术的对象是人类的生活以及对生活的理解。而设计活动则贯穿了个人类活动，并通过技术革新不断改变着人们对世界的观察方式。

     一般来说，展示设计，首要的特性是科学与艺术的凝练。展示设计要完美的体现内容，显示出不同的艺术风格的特色。它不仅要实用，而且要美。实用是针对物质又针对精神，忽视任何一个方面都谈不上是好的设计。装饰的美感作用，只有当它充分满足人们的实用时才能发生效果。也就是说，只有展品的装饰和实用都适宜材料的特性表现出展示的韵律感和目的性时，才能产生展示形式的美。一个富有创作才华的人，他总是善于学习的人。不仅理解传统，而且理解时代与这一时代精神面貌的人的思想感情。作为展示设计工作者的思想，当然更不能落后于时代，使自己的作品以鲜明、准确的形象，更强烈地感染观众的思想情绪。

      一方面，展示设计材料和生产方法常常为艺术家所青睐，用来革新艺术的创作手法其至产生新的艺术门类。例如手工艺中的木工艺、纸艺、陶瓷、金属工艺、印刷工艺等传统的设计手段，或者广告、多媒体等现代设计技术均被艺术家用来表达新时代的艺术观念。另一方面，由设计而产生的文化观念和哲学思想也为艺术所关注，并成为艺术家探讨和表达的重要内容。尤其是在被称为“读图时代”的捎费社会中，设计文化里所包含的物质欲望和新的伦理关系，以及不断延伸的物质生活的触角所带来的新的时空关系和时间体验，都成为当代艺术所关注的核心内容之一。诸如波普（POP）艺术、后现代艺术等现代艺术流派，都直接受到了设计现象和设计活动的启发和影响。随着科学技术的不断发展，新的媒体和新的产品形态会不断地出现，人类观察世界的方式和对生活的理解还会不断地发展和变化，艺术也将不断获得新的使命和生命。